Formation collectivités
Présence scénique
Durée de la formation :
6 heures
Public : musiciens, danseurs, professeurs de musique ou de danse. 12 participants maximum
Mettre les outils de l’acteur au service d’une interprétation musicale
Dans le cadre de leur pratique artistique, les artistes, les enseignants et les élèves sont régulièrement amenés à se produire en public ou devant un jury. Cette formation propose une approche de la dimension scénique de la musique (ou de la danse) par les outils de l’acteur.
Pour profiter au mieux de la formation, les participants instrumentistes sont invités à venir avec leur instrument (si c’est possible, il est préférable de prévoir une grande salle avec plusieurs pianos s’il y a plusieurs pianistes, ou de prévoir une ou deux salles complémentaires avec piano).
Il leur est demandé également :
- de venir avec une oeuvre très courte (maximum 2 minutes) sue par coeur (sans partition)
- de prévoir une tenue de travail habituelle pour le matin, ainsi qu’une tenue de scène colorée (pas de noir et blanc) l’après-midi, avec chaussures de ville. La fantaisie est bienvenue !
OBJECTIFS
- Acquérir une meilleure aisance sur scène
- Développer sa maîtrise corporelle, vocale et émotionnelle
- Renforcer sa relation avec l’auditoire
CONTENUS
- L’utilisation de l’espace : entrée, placement, déplacement, sortie
- Travail du corps : ancrage, détente, énergie
- Travail du regard : regard de l’autre, regard vers l’autre
- Réaction aux déstabilisations : imagination, distance
- Musique, art de la scène : faire de l’instant musical un événement
Méthode
- Exercices individuels ou collectifs
- Travail en sous-groupes
- Temps de réflexion ou d’analyse
- Apports techniques